Tag Archief van: flitsers

Fotoclub en -vrienden workshop

september 4, 2026/in Blog/door annewiek

Nieuw workshopconcept:
Fotoclub- en -vriendenworkshop in de studio

Onze normale workshops staan open voor iedereen die fotograferen leuk vindt. Of dat nu professioneel is of omdat je beter wilt fotograferen.
Onze studio is ook te huur en enkele fotovrienden maken hier al gebruik van.
Dus een logisch vervolg is de workshop voor fotoclub en -vrienden, waar het volledig om jullie draait. Hieronder lees je meer over jouw studiodag op maat!

Volledig begeleide groepsworkshop

Vanaf nu kun je bij Studio FD (Fotografie-workshops.nl) een volledig begeleide groepsworkshop boeken.
Samen met je eigen fotomaatjes, clubleden of collega’s claim je de studio in Emmeloord voor een exclusieve dag die 100% om jullie draait.
Elke vraag waar je mee worstelt kun je in de workshop stellen en Frank zal die behandelen.
Of het nu gaat om die fantastische film noir of bewegingsfoto, of dat je nu eens rustig wil weten hoe een lichtmeter werkt of hoe je je foto’s kan bewerken in Photoshop of Lightroom.

Waarom kiezen voor een eigen studiodag?

Bij onze reguliere workshops hanteren we een min of meer vast thema. Bij deze exclusieve groepsdagen gooien we de vaste agenda overboord. Jullie bepalen wat er geleerd wordt.
Omdat jullie elkaar al kennen en vaak een vergelijkbaar niveau of gezamenlijk doel hebben, kunnen we direct de diepte in gaan of juist bij de basis starten.

Tevens is het op deze dagen natuurlijk mogelijk de thema’s van verschillende workshops door elkaar te gooien. In de ochtend beweging, in de middag een set bouwen en lichtbronnen mengen, misschien wat rook en afsluiten met een retouchesessie.
Het is allemaal mogelijk.

Jullie eigen tempo en niveau

Binnen de reguliere workshops is altijd een mix van kennis aanwezig. Dit maakt de workshops vaak juist extra interessant.
Maar wie weet wil je met een groep juist helemaal bij de basis beginnen en leren hoe een flitser werkt en wat elke light shaper precies doet.
En misschien wil je al die baskennis helemaal niet, maar wil je direct de diepte in en de meest uitdagende lichtopstellingen leren.

Zelf doen staat centraal

Na de introductie gaan we de studio in, waar je zelf natuurlijk ook gaat fotograferen met het model. Binnen de workshops gaan we altijd experimenteren met licht en direct de resultaten beoordelen. Frank schiet zelf naar een groot scherm waardoor je direct de kleine nuances in de set kan zien.
Gedurende de eigen shoot helpt Frank je waar nodig en deelt natuurlijk tips om bepaalde setups net anders te maken.
Dit hoeft niet altijd beter te zijn, maar juist door het inzicht van iemand met veel ervaring in sets is het leuk om te zien hoe je sets op verschillende manieren kan fotograferen voor totaal andere resultaten door kleine veranderingen aan te brengen.
Dit is de kracht van de workshops van Frank.
En de gouden regel is natuurlijk…. “Door het zelf te doen leer je het meest.”
Vandaar dat er ruime gelegenheid is om zelf te fotograferen.

Kies je eigen thema

Of het nu gaat om de absolute basis van studioverlichting, het aansturen van je modellen, continue verlichting, het beheersen van bepaalde technieken, retouchen, workflow; alles kan.
Binnen de reguliere workshops gebruiken we een thema per workshop.
Maar bij de workshops op maat kun je, zoals aangegeven, de workshop zelf in delen.
Maar… wat als je nu een waanzinnig idee hebt voor een killer plaat, maar je zou niet weten hoe je alles moet doen, dan is een workshop op maat ideaal.
Je krijgt hulp van Frank zelf voor het opzetten van de set, het bedenken van de lichtopstellingen en het totale retouchproces.
Of je kan de foto’s die je maakt direct in je portfolio stoppen, of je gebruikt de kennis om het zelf perfect te maken in je eigen studio of op locatie.

Geen studiohuur maar echte begeleiding

Belangrijk om te weten: dit is absoluut geen reguliere studiohuur.
Bij onze studieverhuur krijg je spreekwoordelijk gewoon de sleutel en ga je zelf aan de slag (Annewiek is wel in de buurt en zorgt voor koffie).
Bij onze maatwerk- en 1-op-1-workshops is Frank er natuurlijk bij.
Hij coacht je, helpt je met de lichtopstellingen en zorgt ervoor dat je gegarandeerd met topfoto’s en veel kennis naar huis gaat.
We gaan dus echt samen aan de slag net als bij de reguliere workshops, alleen nu helemaal voor jou.

Flexibele dagen, doordeweeks en in het weekend

Qua planning zijn we flexibel.
Jullie eigen studiodag op maat kan gepland worden op een doordeweekse dag, maar natuurlijk ook in het weekend, op zaterdag of zondag.
Ideaal voor fotoclubs die in het weekend een uniek clubuitje willen organiseren zonder dat de leden er vrije dagen voor op hoeven te nemen.
En wil je deze intensieve leervorm liever helemaal alleen ervaren in plaats van met een groep? Dat kan!

We noemen dit de 1-op-1-workshop.
Tijdens zo’n privésessie heb je de studio, het model én de volledige aandacht van Frank exclusief voor jezelf om echt vooruit te komen in je fotografie.
En woon je te ver weg? Dat is ook geen probleem. We kunnen dit soort dagen zelfs online doen.
We gebruiken dan 4 camera’s in de studio waarbij je de setups van alle kanten ziet, en natuurlijk ook de foto’s ziet binnenkomen op Franks computer.

Voor wie is de studiodag op maat ideaal?

Fotoclubs en verenigingen: Trek er samen een dag op uit met de club. Een unieke, leerzame activiteit die de onderlinge band versterkt en de clubfoto’s direct naar een hoger niveau tilt.
Vriendengroepen: Een ontzettend gezellige én productieve dag met een groep bevriende fotografen.
Bedrijven en studio’s: Wil je je personeel of vaste fotografen opleiden in een specifieke studioworkflow? Wij stemmen de training af op jullie eigen apparatuur en bedrijfsdoelen. Denk bijvoorbeeld aan modewinkels die hun kleding zelf fotograferen. Of designers die zelf goede foto’s willen maken van hun ontwerpen.

Direct jullie eigen studiodag samenstellen?

Enthousiast geworden om met je club of vrienden een datum te prikken?
Hieronder meer informatie.

Vraag direct een vrijblijvende offerte aan

Elke groep is anders en elk onderwerp is uniek.
Neem contact met ons op, vertel ons wat jullie willen leren en met hoeveel personen jullie komen. Laat ook even weten of je zelf een model meeneemt of een van onze modellen wilt gebruiken.
Vervolgens maken we een passend voorstel voor jullie studiodag op maat.
Neem direct contact op via de contactpagina van Fotografie-Workshops.nl.

Bekijk de reguliere agenda voor inspiratie

Wil je eerst zien wat voor thema’s we zoal aanbieden en zo ideeën opdoen voor jullie eigen exclusieve dag?
Laat je inspireren door de thema’s op de Fotografie-workshops.nl-pagina
Of kijk eens bij onze explainervideo’s op YouTube.com/FrankDoorhof

Studioapparatuur

Frank leert je werken met jullie eigen apparatuur of gebruik onze flitsers en softboxen. Ervaar hoe makkelijk en fijn Geekoto-flitsers, statieven en softboxen zijn. Maak gebruik van onze hele studio met (44+) achtergronden, tv voor tethered schieten en alle props. Omdat onze studio compleet verduisterd is, zie je goed wat licht doet.

De afsluiting van je studiodag op maat

Aan al het goede komt een eind, zeggen ze wel eens, maar bij de workshops op maat hoeft het einde van de workshop niet het einde van de dag te zijn.
Wat is er gezelliger dan de stoelen bij elkaar te zetten en de dag af te sluiten met een heerlijke afhaalchinees.
Onder het diner komen er vaak nog veel vragen naar boven, en is het natuurlijk altijd leuk om de verhalen te horen van de bezoekers en Frank.

De workshops op maat zijn een unieke ervaring die bol staat van fotografietips en tricks, maar bovenal een onvergetelijke gezellige ervaring is. Zien we jou binnenkort bij ons in de studio ?

Een achtergrond, een model en toch verschillende foto’s

maart 12, 2026/in Blog/door annewiek

Drie manieren om een dezelfde achtergrond te fotograferen

Soms denk je : “Dit is de perfecte achtergrond”, en je begint te fotograferen… en het werkt niet. Stop je dan? Of zoek je een manier om het wél te laten werken? In deze blog vertel ik en laat ik zien hoe ik verschillende looks heb gemaakt met één backdrop.

Sommige achtergronden werken direct geweldig. Andere hebben wat extra denkwerk nodig, maar belonen je daarna met fantastische beelden.

Laat me één ding duidelijk maken voordat ik verderga.

Dit is een geweldige achtergrond voor commerciële shoots. Voor mijn eigen werk hou ik van realistische of overdreven surrealistische achtergronden, en ik ben behoorlijk kieskeurig met belichting waar iemand anders het misschien niet eens ziet. Houd dat dus in je achterhoofd.

De nieuwe ProFold achtergrond

Vandaag kijken we naar de nieuwe Profold-achtergrond van ClickBackDrops.

De Ornate drapes gold. Zodra ik ’m zag, was ik verkocht. Ik ben een grote fan van horrorfilms en gotische stijlen, dus deze paste perfect. Wat ik niet had bedacht, was de belichting die in de backdrop is verwerkt in de vorm van kroonluchters (aan de bovenkant en aan de zijkanten van de “gordijnen”)”.

Het ziet er prachtig uit als catalogusfoto. Het ziet er mooi uit voor familieportretten, maar voor mijn werk gebruik ik veel light fall-off en dan zien die kroonluchters er niet goed uit.

Er zijn verschillende oplossingen.

Je kunt ze eruit croppen of ze net in het frame laten vallen, wat ik deed in de volgende shots.

Hier heb ik gecropt, zodat je de kroonluchters niet meer ziet in de backdrop

Een stap verder, met dezelfde backdrop

Het werkt en levert mooie beelden op, maar ik wilde ook iets met die kroonluchters doen. En soms zijn de oplossingen veel simpeler dan je denkt. Wat als je de studiolampen gebruikt? Dat gaf al een mooie gloed die leek te komen van een kroonluchter.

We gaan de goede kant op.

Storytelling met je backdrop

Een model op een stoel, een prachtige jurk en een geweldige backdrop: wie zou daar niet blij mee zijn? Nou, ik mis nog wat: storytelling

Begrijp me niet verkeerd. Niet elke foto hoeft een meesterwerk aan storytelling te zijn. Maar met zo’n achtergrond gaat mijn fantasie op hol. Lees dus verder hoe ik verschillende looks maakte met één backdrop.

Omdat de studiolampen zo goed werkten, hebben we een echte kroonluchter toegevoegd. Ons model Linda moest zich voorstellen dat ze in een Scooby-Doo-film zat en door de gangen van een oud kasteel liep op zoek naar spoken.

Door een langere sluitertijd te gebruiken, kun je meer omgevingslicht binnenlaten als je dat combineert met flitsers.

Gebruik je LED-panelen om schaduwen in te vullen?
Zorg dan dat je het LED-paneel kunt dimmen om de balans met de kroonluchter te vinden. Gaat je LED-paneel niet laag genoeg? Zet ’m dan verder weg of kaats het licht via plafond of muren.

Dit vind ik al veel meer in de buurt komen van wat ik wil en dit is weer een andere manier om verschillende looks te krijgen van dezelfde backdrop.

De lampen van de kroonluchter hangen een beetje scheef, maar je kan je voorstellen dat het bv door de wind komt…

Door de inverse square law (licht neemt af met afstand) lijken de kroonluchters op de print weer wat overtuigender, maar… we kunnen beter.

Films

Zoals ik eerder zei, hou ik van horrorfilms. Na de “Scooby-Doo”-set dacht ik dat het mogelijk moest zijn om de kroonluchters veel beter te laten werken en een coole spooky sfeer te creëren met een iets alternatievere belichtingsopzet.

Lensflares geven altijd een mooie sfeer en het idee dat er ergens licht vandaan komt.
Dus waarschijnlijk is de een perfecte manier om te werken met de gedrukte kroonluchters.
En dat hebben we gedaan.

Voor de lichtbron heb ik gekozen voor de lantaarn van Geekoto. Deze hangt boven het model en is naar achteren gericht.Het probleem is natuurlijk dat het model van voren heel donker wordt.
Het voordeel is dat je een hele mooie accent verlchting krijgt rond het model en de lens flare van de lantaarn mooi samensmelt met de kroonluchters op de print.

Ik had het model een stap terug kunnen laten doen en het licht van boven kunnen gebruiken om haar gezicht te belichten. Maar dan moet ze omhoog kijken, wat de poses erg beperkt.

Ik had ook een licht van opzij of van voren kunnen toevoegen. Maar dat zou de sfeer verpesten die ik wilde.

Het beeld dat ik in mijn hoofd had, was een scène uit een Italiaanse horrorfilm uit de jaren ’70 in een oud theater, met lichten die op een mysterieus figuur vallen.

Zoek naar props

Eén van de dingen die ik altijd adviseer: ga naar rommelmarkten, vraag je ouders of grootouders of je zolder mag plunderen en verzamel zoveel “coole spullen” als je kunt opslaan. Er komt altijd een moment dat je iets kunt gebruiken in een shoot dat de foto echt maakt.

Ik probeer altijd maskers mee te nemen van markten. En dit was het perfecte moment voor een masker.

Het voordeel is hetzelfde als bij een zonnebril: je lost het “raccoon eyes”-probleem (donkere ogen) op doordat het model een zonnebril of masker draagt. Ons brein vergeeft dan dat het licht niet op de ogen gericht is. Oftewel: het ziet er gewoon cool uit met hoge contrastbelichting.

De volgende stap is de schaduwen openen.

In dit geval wilde ik gekleurde lichten op het model gebruiken. Maar ik wilde niet dat ze duidelijk van links en rechts kwamen, maar mooi in de stijl van de films bleven en vloeiend in elkaar overliepen.

Om dat te bereiken gebruik ik een spiegelend oppervlak voor het model met twee flitsers die daarop gericht zijn. Het licht kaatst terug naar het model en mengt rood en blauw perfect.

Hier gebruiken we spiegeltjes als achtergrond. Het licht met kleurgels staat achter de wand.
Door de balans tussen rood en blauw aan te passen, kon ik een mooie variatie aan resultaten krijgen.

Ik begon met de frontlichten als heel lichte fill en verhoogde langzaam het vermogen van de gekleurde flitsers.

Speel met kleuren, zodat je verschillende looks krijgt met één backdrop

Je had het waarschijnlijk al geraden, gezien het aantal foto’s: dit was een van mijn favoriete setups van de dag.

Door de balans tussen de gefilterde flitsers aan te passen, kun je heel veel verschillende looks krijgen. Wees niet bang om het vermogen van lichte fill naar “bijna” hoofdlicht te brengen. Zoals je ziet, heb ik dat gedaan met de rode gel in de laatste shots. In Lightroom/Photoshop kun je de kleuren ook nog manipuleren met de temperatuurslider (rood en blauw zitten op dezelfde as).
En wees ook niet te bang om een paar keer een flitser te verschuiven, recht op de camera te richten of om zelf binnen de set andere hoeken te kiezen, soms heb je dan een harde lensflare, soms heel zacht en je kan hem zelfs helemaal laten verdwijnen, puur door je hoeken goed te kiezen. “hoek van inval in de hoek van reflectie” ook voor lensflares 😀

En natuurlijk, als je met kleur speelt, móét er ook een zwart-witversie bij.

Conclusie: verschillende looks met één backdrop

99,9% van de backdrops werkt direct uit de doos. Met 90% van de backdrops kun je veel meer dan je in eerste instantie denkt.

Maar soms krijg je een achtergrond die niet meteen werkt. Geef niet meteen op. Door te experimenteren kun je waarschijnlijk veel creatievere shots maken en leer je nieuwe technieken die je ook voor andere shoots kunt gebruiken. Dus probeer verschillende looks te maken met één backdrop.

Workshops

Geloof het of niet, maar dit was maar één van de 3 sets die we deden tijdens een workshopdag.
Er zijn veel workshops die gericht zijn op het maken van mooi portfolio-materiaal, en daar is niets mis mee.

In mijn workshops maak je ook prachtig portfolio-materiaal (zie bovenstaande resultaten), maar het meeste tijd gaat naar het uitleggen van de setups, waarom iets wel of niet werkt. Hoe je het model coacht voor de perfecte expressie/pose, het nabewerkingsproces en nog veel meer. De meeste deelnemers zijn aan het eind best moe 😀

Wil jij ook een workshop die écht diep ingaat op belichting en modelfotografie?
Kijk op www.fotografie-workshops.nl voor de Nederlandse workshops.

Lees deze blog over de workshop alternatief licht, met een gloeilamp

6 tips voor het gebruik van je Clicki (portable) achtergrond

Rogue magnetisch systeem voor ronde flitsers en speedlights

juli 16, 2022/in Blog/door studio

Er zijn altijd van die producten waarvan je denkt “dat is niet gemaakt voor fotografen”. Je kent ze wel. Het ziet er fantastisch uit (op papier), maar gebruik in de praktijk is natuurlijk wat heel anders.Laten we eerlijk zijn, dit is niet het eerste magnetische systeem, maar waarschijnlijk wel de laatste die je nodig hebt. In dit artikel vertel ik (Frank) je over alle onderdelen van het Rogue magnetisch systeem voor ronde flitsers/speedlights.

Als je het licht kunt sturen kun je je onderwerp of model er meer uit laten springen. Extra creatieve foto’s maak je met kleurgels. Dankzij de correctiegels corrigeer je de kleurbalans in alternatieve lichtomstandigheden. Denk aan ruimtes met TL verlichting of gloeilampen. Corectiegels zijn belangrijk voor alle situaties waar je flits gebruikt.

Rogue Flashbender

Rogue ken je natuurlijk van de Flashbender. Een simpele oplossing (in divere groottes) om het licht van je speedlight te sturen. Ik ben betrokken bij de ontwikkelling van de Flashbender XL Pro Super Soft Silver. Dus met een zilveren binnenkant in plaats van wit. Daarom is dat de Frank Doorhof signature Flashbender, compleet met grid en softbox. Tot voor kort was dat de enige modifer die ik op mijn speedlights gebruikte, tot nu……

de Flashbender past altijd in je tas

Rogue Magnetisch systeem voor ronde fliters/speedlights

Rogue Round Flash Kit incl converter voor rechthoekige speedlights

Zoals gezegd er zijn meer magnetische systemen maar Rogue heeft erg goed geluisterd naar de opmerkingen en wensen van de fotografen. Het systeem is exact aangepast aan wat een fotograaf nodig heeft. Dus laten we eens kijken naar het systeem.Laat ik wel beginnen met de opmerking dat ik het systeem vooral gebruik met modelfotografie, zowel in de studio als op locatie. Dit is echter maar een zeer klein gedeelte van de toepassingen. Dit is echt een perfect systeem voor trouwfotografen, eventfotografen en elke fotograaf die met (ronde) flitsers of speedlights werkt en gewoon superflexibel moet zijn.

Dus laten we beginnen 😀 en leer alles over het Rogue magnetisch systeem voor ronde flitsers/speedlights.

Voor welke flitsers is het magnetische systeem geschikt?

Ten eerste moet je weten dat dit systeem ontworpen om op veel verschillende flitsers gebruikt te worden. Van de razend populaire “ronde” flitsers zoals Goddox, Westcott en de Profoto A serie bijvoorbeeld. Voor de laatste is wel een adapterring nodig. De gebruikelijk rechthoekige flitsers worden rond met stevige siliconen adapters.

Ik gebruik voor mijn Nissin speedlights de standaard speedlight adapter. Maar er is ook een adapter small voor kleinere speedlights. Voor de meeste speedlights zal Standard perfect werken. Van de Nissin speedlights heb ik wel de zoomkop verwijderd. Hij werkt ook wel met de zoomkop op de flitser maar zonder de zoomkop zit alles een stuk steviger. Let wel… niet elke speedlight heeft een aparte zoomkop.

de Rogue Flash Adapters zijn is er in Small en Standard. Standaard is bijna altijd goed.

Ik ga in deze review de complete set reviewen, maar je kan de onderdelen ook los kopen natuurlijk in Frank Doorhof webshop

De Dome

Als eerste hebben we de Diffuser Dome.
Laten we maar met de deur in huis vallen.
We gaan natuurlijk niet van een kleine lichtbron ineens superzacht licht krijgen, iedereen die zoiets belooft is niet op de hoogte van hoe licht werkt. Een kleine lichtbron zal altijd een harder licht geven dan een grote softbox.

Maar toch doet de Dome iets heel moois.

Rogue Flash Diffuser Dome

Door de gehele opbouw van de Dome wordt het licht omni directioneel in plaats van gericht. En dit maakt een ENORM verschil. Ik ga niet zeggen dat je het effect krijgt van een grote softbox. Maar dit komt wel heel dicht in de buurt van wat je kan verwachten van een medium softbox. Dit is een hele slimme manier om van een kleine lichtbron toch iets te maken wat heel dicht in de buurt komt van echt zacht licht.

Hier gebruik ik een blauwe gel onder de Dome. Door de manier waarop de Dome het licht verspreidt krijg je een nagenoeg onzichtbare blauwe gloed in het beeld. Echt fantastisch voor dit soort effecten.

Het “nadeel” is wel dat het licht bijna overal heen gaat. Dit zal voor de meeste mensen geen enkel probleem zijn. In tegendeel, het helpt juist enorm met het oplichten van de gehele scene of een groot deel van het model.

Zien is geloven

Gedurende de livestream van Digital Classroom heb ik voor de eerste keer dit systeem gebruikt. Ik wilde de kijkers laten zien hoe gemakkelijk het magnetisch systeem voor ronde flitsers/speedlights te gebruiken is. Zelfs als je er nog nooit mee gewerkt hebt! Veel kon ik al voorspellen qua licht maar bij de Dome had ik toch wel wat vraagtekens. Maar zoals je in de stream kan zien werd ik ongeveer per foto enthousiaster.

De Dome is perfect voor een mooi portret of voor fill-in flits met of zonder een kleurtje, zoals je in de voorbeelden ziet.

Maar waar de Dome echt tot zijn recht komt is als fill-in met of zonder kleurengel. Gedurende de livestream zie je me dit ook doen. En het mooie van de Dome is hier zonder twijfel dat je zonder al te veel moeite de gehele scene kan bijlichten met standaard of gekleurd licht. Dit geeft enorm veel flexibiliteit in uitlichten van een model/set maar ook veel creativiteit door de gels te gebruiken.

Studiokwaliteit zacht licht in een superklein pakketje. Geen enkel probleem met de combinatie van Flashbender en het magnetisch systeem voor ronde flitsers/speedlights

Een opstelling met de Flashbender en het magnetische systeem met blauwe en rode gel. Alle fotos in dit artikel zijn gemaakt tijdens de live stream. Zoals je ziet een fantastische mix van licht en kleur en door het gebruik van de dome geen extra schaduwen.

Gels

En dan komen we bij de gels. Onder de dome heb ik meestal de kleurgels zitten.
Het wisselen van gels is super simpel, je haalt de ring met de dome eraf en plaatst de nieuwe gel en… wel je klikt de Dome weer terug en klaar. Je kan ook de gel lens gebruiken die standaard in de kit zit.

Rogue Round Flash 20 Gel Kit Ultimate Portrait Collection

De gels zelf zijn van het bekende merk Lee en zijn supersterk en speciaal gecoat zodat ze niet (makkelijk) scheuren. Dit is een probleem met veel kleurgels, maar de Rogue kit voelt lekker sterk. Een paar kleurgels worden altijd standaard meegeleverd. Maar als je de Ultimate Portrait Collection Gelkit koopt heb je echt een enorme keuze aan kleuren. Het moet wel heel gek lopen wil jouw favoriete kleur of tint van die kleur er niet tussen zitten.

Correctiegels

En naast de creatieve gels die altijd goed werken om wat extra sfeer in een foto te brengen zijn er natuurlijk ook zogenaamde correctie gels. Deze zijn zeer belangrijk als je vaak in verschillende licht omstandigheden fotografeert, met deze gels kun je de flitsers dezelfde “kleur” geven als het aanwezige licht. Denk bv aan het fotograferen met standaard gloeilampen, het licht van de gloeilampen is veel roder dan de flitsers, en dus gebruik je daarvoor een correctie gel. Rogue levert een speciale kit met genoeg gels om je in elke situatie perfect te laten flitser.

Rogue Round Flash 20 Gel Kit – Color Correction Collection

Grid(s)

Om het licht nog meer te richten kun je de Rogue Flash Grid 45, en zoals verwacht… ook de grid is natuurlijk aanwezig in de kit. Als je (zoals ik) veel gericht licht gebruikt en wat meer flexibiliteit wil hebben qua grids, kun je rustig een paar grids op elkaar stapelen voor een super gefocusseerd licht.

Rogue Flash Grid 45, stapel ze op elkaar voor een nauwe lichtstraal

Conclusie

Rogue zet een super flexibel systeem neer wat perfect zal aansluiten bij elke fotograaf die graag met speedlights of kleinere ronde flitsers werkt maar zich niet wil vastleggen in 1 stijl. Met het magnetische systeem is er al enorm veel mogelijk van vlak licht met de dome naar zeer hoog contrast met de grids en elke combinatie.

Combineer het met de kleurengels en je snapt waarom ik gedurende de livestream steeds enthousiaster werd. Dit is echt een systeem waar ik voor de volle 100% achter sta. Persoonlijk gebruik ik 3 speedlights op locatie met 2 magnetische systemen en een flashbender met striplight en een kleurgel kit.

Verschillen met andere magnetische systemen

Rogue zet met dit magnetisch systeem voor ronde flitsers/speedlights een product op de markt wat veel problemen oplost waar fotografen in de praktijk tegen aan lopen. En soms zijn het kleine dingen zoals bijvoorbeeld de manier waarop je de ringen op elkaar zet. Ze klikken enorm makkelijk aan elkaar maar probeer ze rechtstandig eraf te halen en je moet echt kracht zetten, maar als je het trucje eenmaal doorhebt dan klik je ze letterlijk zo los.

Het Rogue systeem zit behoorlijk vast maar als je de ring iets uit elkaar drukt aan 1 kant dan laat het systeem veel makkelijker los en is het wisselen van bv een kleurgel een werkje van een paar seconden.

Persoonlijk vind ik dit ideaal aangezien ik niet wil dat gedurende een foto shoot onderdelen loslaten of dat ik sta te rommelen met het wisselen van kleurgels omdat ik mijn systeem amper loskrijg. Dit is letterlijk het beste van 2 werelden, het zit zowel muurvast maar is ook zo te verwijderen, erg knap gedaan.

Waar veel mensen blij mee zullen zijn is de manier waarop de magneten verwerkt zijn. Dit systeem is zo ontworpen dat de magneten vast blijven zitten in de ringen, dus geen magneten die soms uit de ring vallen en dan maar weer teruggevonden moeten worden.

Als ik eerlijk ben zou ik niet weten wat je meer nodig zou hebben.

Nog meer informatie

Vanaf nu is het magnetische systeem via onze webshop te koop of in de betere camerawinkel
Zie www.rogueflash.nl voor algemene informatie en de NL/BE dealers.
Zie de livestream van Digital Classroom waar ik dit systeem introduceer via ons YouTube kanaal.

Hier kun je de video zien (in het Nederlands) waar ik het systeem uitgebreid laat zien.
Wil je meer informatie over Rogue en je werk delen ?
Dan is onze Home of Rogue Facebook groep ideaal voor jou :).